Julian Schnabel, Hat Full of Rain, 1996. Oil and marker on tarpaulin. Photo from Julian Schnabel Archive 1996. Courtesy the artist.
Har modtaget en pressemeddelelse fra kunstmuseet Aros vedrørende museets udstilling med den amerikanske maler Julian Schnabel:
"Pressemeddelelse september 2018
Julian Schnabel - Aktion Paintings 1985 - 2017
12. Oktober 2018 - 3. Marts 2019, Niveau 1
Toneangivende kunster gennem 40 år og oscarnomineret filminstruktør. ARoS præsenterer en altomsluttende og personlig særudstilling med kæmpe værker af amerikanske Julian Schnabel.
ARoS’ store særudstilling i efteråret 2018 byder på en retrospektiv præsentation af en af amerikansk kunsts helt store sværvægtere – den amerikanske maler og filminstruktør Julian Schnabel.
Udstillingen er blevet til i tæt samarbejde med Schnabel, som har givet ARoS lov til at låne værker fra kunstnerens egen samling. Publikum får derfor mulighed for at se værker, der aldrig tidligere er blevet vist for offentligheden.
- ARoS har arbejdet på at muliggøre denne udstilling i mere end to år. Det ligger i ARoS’ ånd at afsøge muligheder og bevæge sig ud af komfortzonen. Derfor har Schnabel haft et stort råderum under udviklingen af denne udstilling. Han har skabt en anderledes opbygning, som vil overraske publikum fra det øjeblik, de bevæger sig ind i hans univers, siger museumsdirektør Erlend G. Høyersten, ARoS.
OM UDSTILLINGEN
Udstillingen ligger i forlængelse af ARoS’ tidligere udstillinger, hvor museet har præsenteret betydningsfuld amerikansk kunst. Blandt andet udstillingen med den amerikanske kunstfotograf Robert Mapplethorpe. Samtidig er udstillingen en videreførelse af ARoS’ mangeårige interesse for 1980’ernes vilde maleri, som Schnabel står som den amerikanske pendant til.
Udstillingen er den største præsentation nogensinde af Schnabel i Norden og er en tour de force gennem kunstnerens mangeårige virke. Den viser over 40 værker i stor skala, hvor størstedelen måler mere end tre meter og det største mere end otte meter i længden. Udstillingens arkitektur er bygget op over Via Dolorosa, lidelsens vej for Jesus, og publikum vil opleve, hvordan de går fra lys til skygge og tilbage igen.
- Julian Schnabel anses for at være spydspidsen for maleriets tilbagevenden i de sene 1970’ere og op gennem 1980’erne og som en frontfigur for det fortællende og personlige maleris tilbagevenden til kunsten, siger udstillingsansvarlig museumsinspektør Rasmus Stenbakken, ARoS.
OM JULIAN SCHNABEL
Julian Schnabel er født i Brooklyn, New York, i 1951 og lever i dag i New York City og Montauk, Long Island. Han står som den mest markante skikkelse i det figurative og narrative maleris tilbagekomst i starten af 1980’erne. Med sine vilde utøjlede værker med deres krasse farver og heftige gestik var han en del af den buldrende neo-ekspressionisme, som dukkede op efter, at maleriet havde været dømt ude i en årrække til fordel for 1970’ernes mere koncept- og idébaserede kunstform. Igennem sin karriere har Schnabel afsøgt grænserne for maleriet, og han er kendt for at være konstant eksperimenterende med overflader og materialer.
EN OSCARNOMINERET MALER
I 1996 skrev og instruerede Schnabel spillefilmen Basquiat om den unge kunstner fra New York Jean-Michel Basquiat. Schnabels anden film Before Night Falls vandt både Grand Jury Prize og Coppa Volpi for bedste skuespiller til Javier Bardem i 2000 på Venice Film Festival. I 2007 instruerede Schnabel sin tredje film The Diving Bell and the Butterfly. Schnabel modtog prisen for bedste instruktør på Cannes Film Festival samt bedste instruktør ved Golden Globe Awards, hvor filmen vandt Best Foreign Language Film. The Diving Bell and the Butterfly blev nomineret til fire Oscars. Schnabels seneste film At Eternity's Gate om Vincent Van Gogh havde premiere på Venice Film Festival i september 2018 og har blandt andre Mads Mikkelsen på rollelisten.
KATALOG
Schnabel har været primus motor på det omfattende katalog, som ARoS udgiver i forbindelse med udstillingen. Direktør for det Franske akademi i Rom Éric de Chassey bidrager med sit indgående kendskab til Schnabels maleri, og performancekunstner Laurie Anderson beskriver på poetisk vis sit personlige forhold til Schnabel. Kataloget indledes med forord af museumsdirektør Erlend G. Høyersten og museumsinspektør Rasmus Stenbakken.
Udstillingen er kurateret og designet af Julian Schnabel og Louise Kugelberg.
Museumsdirektør Erlend G. Høyersten og ARoS vil gerne takke Jens-Peter Brask for samarbejdet og for at introducere idéen om at lave en Julian Schnabel-udstilling."
*
"ARoS Aarhus Art Museum presents an all-embracing and personal exhibition featuring more than 40 gigantic works by Julian Schnabel.
ARoS is proud to present the largest Julian Schnabel-exhibition to date in the Scandinavian countries. Many of the artworks are from Schnabel’s own collection and have never been exhibited publicly. Julian Schnabel is seen as one of the leading protagonists of painting in the last half of the 20th century and still influences painting today.
ARoS has put in more than two years of work to make this exhibition possible, closely collaborating with the artist and designed by interior architect Louise Kugelberg. Exploring new possibilities and stepping out of our comfort zone is an inherent part of the spirit of ARoS. Consequently, we have enjoyed a great deal of surprises in the development of this exhibition and he has created a structure that will enlighten the museum guests the moment they enter his universe, says museum director Erlend G. Høyersten, ARoS.
About the artist
Born in Brooklyn, New York in 1951, Julian Schnabel today divides his time between New York City and Montauk, Long Island. The pivotal role he played in the return of figurative and narrative painting in the late 1970s turned him into its most prominent figure. Throughout his career Schnabel has been exploring the boundaries of painting, and he is known for his constant experimentation with surfaces, scale, materials and great gesture, not only the physical gesture, but the gesture of idea.
Three of the works, at the entrance of the exhibition were made for the Maison Carrée in Nîmes, France in 1990 and resided there for four years. Schnabel has made works for unusual spaces that speak to architecture, most recently six 6 x 6-meter paintings that were installed outside in the courtyard of the Legion of Honor in San Francisco for five months by Max Hollein, director of the Metropolitan Museum of Art in New York.
Schnabel’s work has been presented in many of the world’s most preeminent museums, and is held in major collections, such as the Centre Georges Pompidou, Paris; Tate, London; Whitney Museum of American Art, New York; Metropolitan Museum of Art, New York; Kunstmuseum Basel, Basel; Museo Reina Sofia, Madrid and Museum of Modern Art, New York.
An Oscar-nominated painter
In 1996 Schnabel wrote and directed the movie Basquiat about New York artist Jean-Michel Basquiat. Schnabel’s second film, Before Night Falls, won both the Grand Jury Prize and the Coppa Volpi for best actor to Javier Bardem in 2000 at the Venice Film Festival. In 2007 Schnabel directed his third film, The Diving Bell and the Butterfly. Schnabel received the prize for best director at Cannes Film Festival and best director at the Golden Globe Awards, where the film also won the award for Best Foreign Language Film. The Diving Bell and the Butterfly was nominated for four Oscars. Schnabel’s latest film, At Eternity’s Gate, about Vincent van Gogh premiered at the Venice Film Festival in September 2018, where Willem Dafoe won the Coppa Volpi for best actor and Danish actor Mads Mikkelsen gave a riveting performance as the priest responsible for letting Vincent van Gogh out of the asylum.
Catalogue
Director of l’Insitut d’historie de l’art in Paris Eric de Chassey, contributes his profound knowledge of Schnabel’s painting as well as artists Laurie Anderson’s poetic description of her personal relationship with the artist. The catalogue begins with a foreword by museum director Erlend G. Høyersten and Rasmus Stenbakken. The exhibition designer Louise Kugelberg contributed extensively to the catalogue that ARoS publish about the exhibition.
The exhibition is curated and designed by Julian Schnabel and Louise Kugelberg.
Director Erlend G. Høyersten and ARoS wishes to thank Jens-Peter Brask (dansk kunstsamler, red.) for the collaboration and for introducing the idea of making a Julian Schnabel exhibition.
The exhibition has been made possible thanks to generous financial support from Vilhelm Kiers Fond and C.A.C. Fonden."
Læs også kulturskribent Marie Carsten Pedersen 's interview med Julian Schnabel hos Zetland.
Se også
Kim Larsen spiller Kvinde min for profeten Muhammed, der stadig har det stramt med lyden af strengeinstrumenter